Vanguardias (Dadá y Surrealismo)

Después de la Primera Guerra Mundial (la Gran Guerra), ¿qué sucedió con el arte? ¿cómo se expresó? ¿qué expresó? ¿porqué? ¿para qué?

Dadaísmo

Dadaísmo


The ABC's of Dada (2 of 3): Manifiesto Dadaísta


The ABC's of Dada (3 of 3)

Picabia y Duchamp

1927. Dadaist Film: Hans Richter - ghosts  for breakfast

Surrealismo:

Dalí. Grandes artistas y genios de la pintura

Destino. Walt Disney y Salvador Dalí

   

Entrevista a Salvador Dalí 1/2


 Entrevista a Salvador Dalí 2/2

Homenaje a Salvador Dalí. Mecano.

   

Un chiene andalou -Un perro andaluz. Luis Buñuel y Salvador Dalí. (1928).

Vanguardias (Expresionismo)

Degenerate Art - 1993, The Nazis vs. Expressionism

Guía de observación:

1. ¿Qué significó para muchos artistas el ascenso al poder de los Nazis en el año de 1933?
2. En 1937, los nazis organizaron una exposición llamada "Arte Degenerado" (Entartete Kunst), ¿Qué objetivos se persiguieron con su realización? ¿Porqué?
3. ¿Cuál fue la postura del público que asistió a la exposición?
4. ¿La exposición Arte Degenerado representó una realidad o una manipulación? Argumenta tu respuesta.
5. Por el contrario, ¿en qué consistió lo que los Nazis llamaron, "Arte heroico"?
6. ¿Cómo eran representados los arios?
7. ¿Qué modelos artísticos se siguieron en el mundo reconocido por los nazis?
8. ¿Por qué el Expresionismo será fundamental como expresión del arte de esta época?
9. Hacia 1940, ¿qué significó para los jóvenes patriotas alemanes vivir de cerca la guerra?
10. ¿Cómo es representada la Guerra? 
11. ¿Cómo vivirán los alemanes conforme avanza la guerra y Hitler es cada vez menos capaz de contener el caos y el fracaso que es evidente se avecina?
12. ¿Cómo era el trabajo de Emil Nolde? ¿Por qué?
13. En 1942, Hitler ha demostrado que la Democracia no existe, ¿cómo lo hace? ¿qué ocurre con los intelectuales judíos? 
14. ¿Cómo se recibe al Arte Internacional en Alemania, en particular en Berlín?
15. ¿Cuál es el estado de ánimo mostrado a través de la pintura expresionista alemana?
16. ¿Porqué se queman obras literarias? ¿Cuál fue el argumento?
17. ¿Qué fue Bauhaus? ¿Porqué fue clausurada?
18. ¿Cuál fue el dilema que enfrentaron los periodistas ante el "Arte Degenerado"?
19. ¿Porqué se ridiculizó el Jazz? ¿Qué representaba para los nazis?
20. ¿En qué consistió la "nueva cultura" desarrollada por Hitler?
21. ¿Cómo fue el "nuevo arte" promovido por Hitler?
22. ¿A qué obras se les llamó "arte pornográfico"? ¿Por qué?
23. ¿Las obras de qué artistas fueron confiscadas por ser inaceptables dentro del orden Nazi? ¿Todos(as) vieron como correctas estas acciones?
24. ¿Cuál es considerado el acto más grotesco efectuado por los nazis? ¿bajo qué argumento?
25. A través de las obras expresionistas de qué se da testimonio y de qué manera?

Entartete Kunst in music-Korngold's Das Wunder der Heliane

Die Brücke -El Puente

Emil Nolde


Ernst Ludwig Krichner

Der Blaue Reiter

Vassily Kandisky


Kandisky drawing, 1926


Franz Marc


Paul Klee (antes de Bauhaus)


Edvard Munch


Oskar Kokoschka

Mujeres y Vanguardia

Ángeles Santos Torroella

María Blanchard

Maruja Mallo

Frida  Kahlo

María Izquierdo

Remedios Varo (Mexicana de Corazón)

Leonora Carrington (Mexicana de Corazón)

Vanguardias (Cubismo)

Cubismo

Cubismo from artecreha on Vimeo.

Guía de observación y análisis:

1.     ¿Cuál es la diferencia entre el cubismo y las corrientes anteriores impresionistas y fauvistas, en cuanto a su tesis fundamental?
2.     A diferencia del impresionismo y el fauvismo, las obras cubistas carecen de sensación de profundidad (mejor dicho como perspectiva), ¿qué otras características distintas puedes mencionar, por ejemplo, en cuanto al tema de las composiciones, el uso del color, etcétera?
3.    Del cubismo analítico al collage, al cubismo sintético, al orfismo, al tubismo... ¿Encuentras alguna explicación para esta evolución? ¿Todas estas variantes estarán relacionadas con el esfuerzo de representar una realidad mental o intelectual por encima de todo?

El Cubismo en 60 segundos

El cubismo, en 60 segundos. www.explainers.tv from Explainers.tv on Vimeo.

Guía de observación y análisis:

1. ¿En qué se convierte el cubismo al romper con la perspectiva?
2. ¿Cuál es la diferencia entre la perspectiva mostrada desde el renacimiento y la perspectiva múltiple? ¿Por qué diría el autor que el cubismo “rompe” el uso de la perspectiva en lugar de decir que “transforma” el uso de la perspectiva? ¿Se está refiriendo a lo mismo o a cosas distintas?
3. A partir del cubismo se desarrollaron movimientos artísticos que requirieron de interpretaciones artísticas. ¿Cómo dichas interpretaciones contribuyen o dificultan la apreciación personal de la obra?

Pablo Ruíz Picasso

Guía de observación y análisis:

1. Ante la pregunta “¿qué es el arte?” Picasso respondió, “¿qué no lo es?” ¿Qué interpretas de esa manera de responder?
2. Videos anteriores han hecho aseveraciones como “el cubismo representa una realidad intelectual”, ¿se describe de este modo a Picasso cuando realizó su obra Las Señoritas de Avignón? ¿O qué otras cosas estuvieron involucradas en el desarrollo de ese cuadro?
3. ¿A qué se refirió Picasso cuando dijo que no trataba de representar una realidad que pudieras sostener en tus manos, sino que trataba de “capturar la esencia de un perfume”?
4. ¿Cómo se describe el art déco y cómo se le relaciona con el cubismo? ¿Y cómo se relaciona el collage con la escultura?
5. ¿Cómo es influenciada tu interpretación de las obras al conocer la situación sentimental o los conflictos personales del autor en esa etapa de su carrera? ¿Qué de la etapa azul, o la etapa rosa? ¿Qué del matrimonio, o la guerra?

Pablo Picasso

Guía de observación y análisis:

1.      ¿Es mi imaginación o en esa última foto hay cierto parecido entre Bruce Willis y Picasso?
2.      ¿Cómo describirías, en menos de 20 palabras, la obra de Pablo Picasso?
3.      ¿Qué elementos son los más representados en sus composiciones?

Bombardeo de Gernika:


Guía de observación y análisis:

1. ¿Qué papeles toma la propaganda en la guerra?
2. Se parte de pensar que tu postura frente a la violencia es una apuesta por la paz ¿cómo puedes representar tu rechazo hacia la guerra o el sufrimiento?
3. Comparando la obra de Picasso, “Guernica” con las fotografías o documentales del bombardeo a la ciudad de Gernika, de la Guerra Civil Española y de otros conflictos armados, ¿cuáles son sus ventajas y desventajas? 
4. ¿Qué representa el cuadro, que no puede representarse de ningún otro modo?
5. Más allá del papel protestante y publicitario que se le ha atribuido al Guernica, ¿qué lo convierte en una obra de arte?

Guernica de Picasso:

Guía de observación y análisis:

1.      ¿Cuál de los personajes representados en el Guernica te pareció más interesante? ¿Por qué?
2.       ¿Qué opinas de la interpretación y caracterización que se le da a las figuras del cuadro? Por ejemplo,¿consideras adecuada o refutable la comparación entre el bosquejo del soldado muerto y Cristo, o entre la bombilla en llamas y Dios (o su ausencia), o entre la mujer cargando a su hijo fallecido y Saturno Devorando a su Hijo (obra de Francisco de Goya)?

Georges Braque

Guía de observación y análisis:

1. John Myatt explica un aspecto que hasta ahorita no se ha descrito en los videos anteriores referentes al cubismo, denominado “passage”; en tus propias palabras, ¿cómo lo definirías?, ¿qué aspectos propios del Cubismo (vistas simultáneas, cuarta dimensión, etcétera) contribuyen a representar?
2. Según Myatt, ¿qué te hace participar -como espectador- de una obra cubista?
3. ¿Qué características fueron menos representadas en la pintura de Edna?

Juan Gris

Guía de observación y análisis:

1. El clasicismo hace referencia a una alta consideración y admiración por la antigüedad clásica. ¿Por qué se describe al espíritu de Juan Gris como uno “tremendamente clasicista”? ¿Qué elementos clásicos destacan en sus composiciones?

Amedeo Modigliani

Guía de observación y análisis:

1. En este momento de tu aprendizaje y con base en lo que este video describe, ¿cómo defines una Vanguardia?
2. ¿Qué opinas de un esfuerzo “científico” por catalogar las obras de un artista? ¿Cuál será su propósito?
3. Y en conclusión, en menos de 20 palabras, ¿cuál fue el tiempo de Modigliani?

Un ejercicio...

Cubismo from Burgos EPV on Vimeo.

Se agradece la colaboración del Dr. Gustavo Carrión Olivera 

 para la elaboración de las guías de observación y análisis.

Vanguardias (Fauvismo)

Antecedentes:
Impresionismo y Postimpresionismo


Guía de observación y análisis:

1.      El impresionismo se desarrolló al tiempo que se realizaban avances significativos en la fotografía. En este contexto, ¿qué consideras que llevó a los artistas impresionistas a desarrollar un nuevo estilo de pintura?, ¿habrán encontrado algo en esta nueva técnica que estaba ausente en la fotografía?
2.      ¿Qué llevó a los impresionistas a abandonar la “anécdota pomposa” y “el exceso de retórica” en la composición de sus obras?
3.     Teniendo en cuenta las características propias de las obras de cada artista, ¿qué aportaron (o expresaron) los artistas post impresionistas como Cézanne, Gauguin y van Gogh que el impresionismo inicialmente no mostró?

Fauvismo

Fauvismo from artecreha on Vimeo.

Guía de observación y análisis:

1.     ¿Por qué la exaltación del protagonismo y de la autonomía del color en las obras fauvistas habrá sido descrito, en sus inicios, en términos de ferocidad o agresividad?
2.      Después de haber visto ejemplos de obras post impresionistas y fauvistas, ¿cómo explicas la diferencia entre imitar la realidad e interpretar la realidad?
3.    ¿Cómo explicas que el color se utilice y combine sin referencia con la realidad, pero con carga emotiva
4.    ¿Qué relación tiene esta carga emotiva con otorgar al cuadro valor por sí mismo y no por lo que representa?
5.      Qué interpretas como “valores visuales”.
6.       Las obras post impresionistas motivaron a otros artistas a experimentar con estilos radicales y nuevos
7.       ¿Por qué crees que haya sido así? ¿Qué motiva en ti el ver obras de artistas como Cézanne, Gauguin y Van Gogh?
8.      ¿Qué características tenía el uso del color en el fauvismo y cómo lo relacionas con el hecho de que representara una transición académica para algunos artistas?

Henri Matisse


Georges Braque


Guía de observación y análisis:

1.       Aparte del fauvismo, ¿qué otra corriente o corrientes puedes apreciar en la obra de Georges Braque y debido a qué características? 
2.     ¿Qué evolución concluyes que el artista desarrolló a lo largo de su carrera, tuvo el fauvismo algún papel predominante?
3.       ¿Cuál  es el tema central de su obra? ¿Qué motiva sus composiciones y su uso del color?
4.       Para la mayoría, probablemente, este video es la primera oportunidad de apreciar muchas de las obras de Georges Braque: ¿Qué valor tiene el apreciar la mayoría del trabajo de un artista en orden cronológico? ¿Permite un buen aprecio de sus obras? ¿Opinas que un panorama general del trabajo artístico tiene algún valor sobre una primera y detallada observación de cada una de sus obras?

The forger's Masterclass: André Derain


Guía de observación y análisis:

1.      De los variados comentarios que hace el conductor, ¿cuál es la oración que crees que mejor describe al fauvismo?
2.       ¿Qué ventajas tiene trabajar el estilo fauvista como un ejercicio académico?
3.     Derain destruyó parte de su trabajo en etapas tardías de su carrera, ¿por qué motivos?, ¿cómo interpretas la frase “constantly questioning his work”?
4.      En el contexto de la pregunta anterior, ¿consideras que algún otro de los artistas que has revisado en este curso pudiera haber manifestado alguna actitud o emoción similar hacia su trabajo? 
5.      En términos generales, ¿cómo te sientes tú respecto a los trabajos artísticos que has desarrollado (sin importar su magnitud)?

The Art of Raoul Dufy


Guía de observación y análisis:

1.     ¿Qué diferencias encuentras entre el trabajo de Dufy y los artistas fauvistas anteriormente revisados, respecto al uso del color y del estilo del trazo?
2.        ¿La música contribuye o motiva a destacar algún sentimiento u opinión con respecto a este conjunto de obras? 
3.         ¿Consideras que hay tal cosa como un “espacio” o un “momento” ideales para apreciar una obra de arte?

Se agradece la colaboración del Dr. Gustavo Carrión 

Olivera  para la elaboración de las guías de observación.

Las Vanguardias (Introducción)

Cuando nos alejamos del arte clásico, medieval, renacentista, transitamos a mundos mucho más complejos, más rápidos, inciertos. Mundos que transcurren casi sin sentir y que al mismo tiempo, dejan una profunda huella por lo que sus testimonios dejan y evidencian para los que llegarán, para los que en su momento deberán leer en el arte quiénes fuimos las personas de la época moderna y contemporánea, cómo sobrevivimos al influjo del cambio como constante, cómo lo banal reinó sobre la realidad imperante.

Al finalizar el Siglo XX e iniciar el Siglo XXI, se anuncian tempestades que parecieran el inicio del fin de los tiempos; sin embargo, como una constante, nos volvemos a levantar, a comenzar, a manifestar contando historias que pueden ser autobiográficas, que pueden responder al momento histórico que se vive. Que pueden ser la memoria de un sentir albergado por una profunda melancolía, por un inmenso vacío, por una superficialidad cada vez más absorbente.

¿Cómo asimilar un mundo saturado de sombra, ruido, violencia, guerra,abuso, corrupción, desaliento, hambre, guerra y a la vez encontrar su contraparte? En muchos casos será interpretando realidadades y construyendo mundos de posibilidades, a veces de esperanza, a veces de desesperanza. A veces de dolor, a veces de alegría.

Encontramos que el grado de complejidad que demanda el Arte Contempóraneo, nos exige una mirada más profunda, más seria, más comprometida; un pensamiento mucho más reflexivo, una comprensión jamás imaginada y entonces, con lo positivo y lo negativo, permitir que ocurra la magia de ser capturado(a) por un objeto de arte en particular, por un momento de lucidez o de locura de aquellos(as) que se atreven a expresarse, de esos seres "extraños" que denuncian, que demuestran, que se atreven.

Será así como cada objeto de arte nos dará una experiencia que inmediata o posterior, rápida, instantánea o pausada nos regalará "algo". Cada objeto de arte nos dejará un sentir, un pensar, un razonar más allá del momento infinitesimal en el que nos damos (nos permitimos) el lujo de observar.

A continuación encontrarás una serie de video-documentales. TODOS son recomendables ya que al unificar el pensamiento de uno y otro, podremos tener una visión ampliada e instruida de lo que puede ser. Al observar estos materiales, se espera de tí que

ARTE Y SOCIEDAD Reportaje parte 1 . Arte contemporáneo  

Guía de observación:

1. ¿Qué somos ahora, en qué creemos, cuál es el propósito de la existencia, cuál es el código ético que rige a nuestra época?
2. El arte moderno demuestra que hace 100 años se rompió algo que ya no se puede rehacer, ¿porqué nos agobia la incertidumbre a partir de esa ruptura?
3. Cambio, rareza, ruptura con el pasado, cambio de valores, escándalo en los medios, burla, seriedad, ira popular, asombro fingido, decepción... ¿por qué estos adjetivos representan a nuestra sociedad?
4. De dónde viene la necesidad de poseer cosas, de adquirirlas, de consumirlas sin mayor reflexión?
5. Arte transformado, porqué se le llama así al arte moderno y a qué responde?
6. Rapidez, eficiencia, eficacia... fragmentación, ¿porqué?
7. Producción en serie = a cultura de masas... ¿porqué?
8. De lo conocido a lo desconocido fue transitar a lo individual, a la extravagancia, a la fragmentación, ¿por qué?
9. Les demoiselles d'Aviñon, ¿porqué son símbolo de ruptura?
10. Arte degenerado para poder eliminar la incertidumbre de la época... ¿qué piensas de esta exposición?

ARTE Y SOCIEDAD Reportaje parte 2. Arte contemporáneo
 
Guía de observación:

1. Postura del Nazismo frente al Arte Moderno.
2. ¿Qué busca poner en evidencia la exposición del Arte Degenerado?
3. ¿Porqué la certeza ya no puede existir y en cambio sí la duda?
4. ¿Cuáles fueron las características del Arte determinado por Hitler?
5. Culturalmente, ¿qué se buscó demostrar en la Exposición Universal de París en 1937?
6. El Guernika se dice que es el Símbolo de la bondad moral; sin embargo, también representa...
7. En la época moderna, ¿cómo se percibe la realidad partiendo de la afirmación de que todo es relativo?
8. Explica ¿cómo se define el arte abstracto, qué lo que hay que ver, qué se experimenta acerca de la realidad misma?
9. El mundo es como es y debe ser plasmado como tal, ¿quiénes decían que así debía ser?
10. Arte abstracto como ejercicio mental, ¿por qué? ¿intemporalidad? ¿unidad? ¿espiritualidad? ¿interioridad o exterioridad? ¿moduralidad o inmodularidad?

  ARTE Y SOCIEDAD Reportaje parte 3 . Entender el Arte contemporáneo  

Guía de observación

1. ¿Quiénes fueron los Expresionistas Abstractos? ¿Qué los caracterizaba? ¿Porque se convierten en un referente del arte contemporáneo?
2. ¿Porqué la realidad se había vuelto neurótica?
3. El yermo moral de la sociedad contemporánea se pone en evidencia a través de la pintura, ¿de qué forma?
4. Actualmente, ¿qué es lo que podemos observar en los museos contemporáneos?
5. Pollock, Cunning, Rotko, qué son capaces de representar a través de la abstracción?
6. ¿Porqué el arte tiene una gran responsabilidad moral?
7. Consumismo valor predominante, ¿porqué se vuelve el centro de la vida de las personas?
8. Pop Art o Arte Pop, ¿porqué no se cree en nada y se representa al consumismo en el espacio del arte?
9. Se dice que "nada es verdad" ¿por qué?
10. Nosotros observando nuestra propia desilusión, nosotros cansados de esa desilusión, incertidumbre, consumismo, ¿porqué ha de ser lo moral lo importante y no lo aleatorio? ¿porqué mirar al vacío? ¿cuáles son los enigmas de la existencia moderna?

El contexto de las Vanguardias


Arte y Anarquía

Guía de observación

1. Numerosos artistas, poetas y críticos dieron su apoyo al movimiento anarquista ¿por qué?
2. ¿A qué aspectos de la vida atacaron y denunciaron los artistas vanguardistas?
3. Arte impregnado de instancias sociales se traduce como...
4. Coexistieron dos tendencias:
   5.1. El culto de lo ignoto se entiende como ...
   5.2. El culto de lo conocido es explicado como...
5. Explicar a qué se refieren las siguientes ideas:
   Programa de "El arte por el arte es para la propaganda"
   como lo que "El arte independiente de la naturaleza es para la tradición naturalista"
6. ¿Qué es "pintar anarquista"?
7. Porqué la dimensión estética de la obra es la que debe ser considerada anarquista más que el tema?
8. La dimensión estética debe ser definida como revolucionaria no el contenido, ¿por qué?
9. ¿En qué consiste el conflicto entre arte y política? ¿Cómo se expresa este dilema?
10. ¿A qué debe ser fiel el artista? ¿por qué?
11. Explicar la poética expresionista
12. ¿Porqué la alegría está ausente y la libertad más muerta? ¿Cuál es el grito de angustia que sale del hombre a principios del Siglo XX?
13. ¿Qué fue el futurismo?
14. Ideas del Manifiesto futurista....